受國立陽明交通大學「跨領域設計科學研究中心」（TDIS）之邀，擔任2025竹構藝術節《流動異響》現地裝置藝術家/共創工作坊講師。
在10月初，我與TDIS的聖凱(Sky)副主任、何平一起場勘，思考後決定以工程一館旁的《竹芎林》為施作空間，邀請跨領域聲響創作者杜彥豪(DC Tu)一起帶學員共創，我們想藉由竹芎林的位置、造型、特色、結構與屬性，結合自行開發的電子聲響裝置，創造出「在竹構間沉思」、「沉浸式聆聽」的經驗。
在技術表現上，這次以「色音轉譯」(Color Sound Co-relation)作為技術開發的主軸。「色音轉譯」是人類觀察與體驗自然現象後所引發的最原始的問題之一，也就是「色彩與聲音的關聯性到底是甚麼？」這在人類科技史上引導出一系列的影音裝置設計，成為一個古老的實踐傳統。例如1725年Louis-Bertrand Castel、1877年Bainbridge Bishop等人的彩風琴(Color Organ)設計、以及中世紀博物學者Athanasius Kircher在音樂通論(Musurgia Universali，1650)裡面談到的各種音樂/發聲裝置。當時Kircher把「聲音」描述為「光的模仿者 」 (The ape of light)， 意思是聲音在物理特性上與光有許多相似之處。雖然如今我們都認識色光與聲音皆為「波的形式 」，但在更古老的過去，有許多引人入勝的探索，我們也想把這樣的探索帶進當代的竹構空間。
《竹芎林》於2024年由台灣與日本建築師共同搭建。以最自然溫潤的建材：竹組構而成，以拱形展現柔韌性。除此之外，它整體形狀是放射狀、星形的，有希望與光明的象徵。另外它也有透光、薄膜、葉影等視覺元素，與東方沉思、冥想空間相呼應。因此在引導學員的過程中，我希望他們一起從自然的元素來聯想，並且與聲音連結，藉由聲響創造想像空間，也同時思考多個裝置共響的步調和體驗。
技術上，我們操作樹莓派5、Processing、Sonic Pi，運用OSC方式將Processing的色彩數值傳遞給Sonic pi來發出聲響，產生具隨機性、即時表演性(Liveness)的影音像體驗。過程中運用Raspberry Pi Connect讓開發過程與作品維護都更方便。學員們都十分專注地創作，各自打造出具個人特質的影像與聲音；而當五個單體此起彼落的發出聲響，也產生有趣的共鳴與迴盪。
工作坊講師 | 李炳曄、杜彥豪
工作坊學員 | 音樂所：廖哲瑀 | 應藝所：蔣皓任、楊雅涵 | 百川學程：洪琳玲
裝置地點 | 國立陽明交通大學新竹光復校區竹芎林 (https://maps.app.goo.gl/BnfU2hxdtwg9f5po6)
主辦單位 | 國立陽明交通大學跨領域設計科學研究中心(TDIS）
活動訊息：
